Σε μόλις 6 χρόνια, η Γαλαντίς έγινε ένας από τους πιο καυτούς καλλιτέχνες στον κόσμο. Εάν δεν τα έχετε ακούσει ακόμη, πιθανότατα έχετε ακούσει τις ιογενείς επιτυχίες τους, όπως «No Money» (~ 350.000.000 hits), «Runaway (U & I)» (260.000.000 hits) και «Peanut Butter Jelly» (~ 100,000.000 hits).
Τα ταλαντούχα άτομα πίσω από το ντουέτο είναι Christian και Linus. Και είναι μια δύναμη που πρέπει να υπολογιστεί.
Σε συνδυασμό, έχουν δημιουργήσει και γράψει μουσική για παγκοσμίως αναγνωρισμένους καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένων των Madonna, Katy Perry, Usher, Britney Spears, Jennifer Lopez και άλλων.
Κάθισα με το ντουέτο που έχει οριστεί για το Grammy στο Atlantic Records για να κάνω μια προσωπική συζήτηση για το πώς μπόρεσαν να επιτύχουν αυτήν την παγκόσμια επιτυχία τόσο γρήγορα.
Έχω την τιμή να μοιραστώ ότι ήταν η πρώτη μακρόχρονη συνέντευξη που έκαναν και ακόμη πιο σπάνιες είναι οι λεπτομερείς στρατηγικές και διαδικασίες που καθορίζουν σε αυτήν τη συνομιλία. Θα μιλήσουμε για το πώς έχουν διαφοροποιηθεί από τους ηλεκτρονικούς μας καλλιτέχνες, τη δημιουργική τους διαδικασία, τις ρουτίνες πριν από την παράσταση και πολλά άλλα.
Ελπίζω να σας αρέσει αυτό συνομιλία με τον Γαλαντή όσο μου άρεσε να μιλάω μαζί τους.
Αν σας άρεσε αυτό το επεισόδιο με τον Γαλάντη, θα απολαύσετε επίσης τον ακροατή συγγραφέα των Smartcuts, Shane Snow:
Τα κυριότερα σημεία του επεισοδίου
- Γιατί ο Christian και ο Linus αποφάσισαν να σχηματίσουν τον Γαλαντή, αφού είχαν επιτυχημένη μουσική καριέρα ξεχωριστά
- Μια βαθιά βουτιά στη διαδικασία δημιουργίας τραγουδιών τους: λυρική γραφή, μελωδία, ρυθμοί και άλλα
- Το πώς η εκτεταμένη εμπειρία στη βιομηχανία βοήθησε το ντουέτο να διαφοροποιηθεί από τους άλλους DJ
- Εργαλεία και λογισμικό που χρησιμοποιούν για τη δημιουργία και την παραγωγή της μουσικής τους (και επίσης αυτά που χρησιμοποιούσαν)
- Και γιατί προτιμούν να μην αλλάζουν εργαλεία εάν δεν μετακινεί τη βελόνα
- Πώς χρησιμοποιούν περιορισμούς για να παράγουν καλύτερη ποιότητα και πιο δημιουργική εργασία
- Ρουτίνες προ-απόδοσης για να μπείτε στη σωστή νοοτροπία
- Και τι πίνουν / τρώνε πριν συνεχίσουν
- Η διαφορά μεταξύ της απόδοσής τους με ένα νέο κοινό σε σχέση με το αφοσιωμένο fanbase τους
- Πώς μειώνουν τους τραυματισμούς ζωντανής απόδοσης που είναι τόσο συνηθισμένοι στο τοπίο
- Η διαδικασία δημιουργίας μουσικού βίντεο και πόσο εμπλέκονται
- Πώς προσαρμόζουν τη δημιουργία μουσικής και τη στρατηγική προώθησης καθώς βγαίνουν νέα κανάλια διανομής
- Πώς φαίνεται το μέλλον της μουσικής με την εξέλιξη της νέας τεχνολογίας
- Πώς ξέρουν πότε καινοτομούν και γίνονται αυθεντικοί με τη μουσική τους
Παρακολουθήστε τη συνέντευξη στο βίντεο: